「歌舞中國」顛覆傳統紀錄片 迴盪半世紀的舞蹈世界
【記者王星禹報導】

歌舞中國顛覆傳統紀錄片 以黑白形式呈現

 

 「歌舞中國」這部電影顛覆傳統紀錄片,帶你走進另一個上海。在非傳統的紀錄片拍攝裡,導演彭文淳以影像和文字,紀錄了一群熱愛舞蹈的熱血青年,用踢踏舞、爵士舞在新舊上海場景中,搭起了沉浮於現實與理想中的夢工廠。懷舊與現代併陳的都市建築、音樂情調、及踢踏舞步,帶領觀眾迴盪於半世紀的時空中。

  「歌舞中國」將於6月28日假台北光點戲院上映,並於29日晚上7時30分有導演映後座談會。2000年的夏天,在上海專跳爵士舞與美國百老匯舞蹈的一個舞團裡的三代人,每一代舞者有各自認同的舞種。第一代是美國百老匯歌舞的忠實信徒,出生在上海,成長在50年代搖滾樂萌芽與金凱利電影的台北,自學踢踏舞與搖滾舞,無師自通,有模有樣,卻在無預期的情況下去了改革開放前的中國,過了十幾年找不到舞台

的日子;第二代是文化的實用主義者,出生在文革之後,成長於80年代改革開放後的上海,跳舞又唱歌, 不只立志要成為中國最好的爵士舞者,還想在電視電影界大放異彩;第三代是一批個性的放肆青年,成長於富裕的中國,為了夢和理想匯聚在全中國最繁華的大都會裡,沒有深厚的功底,一心想登上國際舞台, 揚名海外。三代人在對信念和理想時產生的衝突,反應了小人物的偉大和卑微,也反應了大時代的變遷和活力。他們都經歷了漂泊,而漂泊的人是沒有根,沒有奉行貫徹的主義。因為沒有根,所以有活力;因為沒有主義,所以活的很自己,而這就是上海。

  導演彭文淳拍攝許多廣告,成名於中國銀行系列廣告,從24歲拍攝第一部廣告至今,已為亞太區具有獨特風格的前十大華人廣告導演,1999年更名列全球第 14位得獎廣告最多的導演。當導演彭文淳在2000年的夏天,與上海及舞者梁一相遇,找回遺失許多的台灣歌舞文化記憶,當他聽著50年代的音樂,看著跳踢踏舞老人、享受著中西文化衝擊和中國小孩的放肆濃情壯志,他決定拍攝這支紀錄片,把所有感動的文字、影像,傳送給更多人知道。

 「歌舞中國」曾得到多項大獎,像是2003 金馬獎入圍最佳紀錄片、最佳攝影、最佳剪輯、2003 阿姆斯特丹紀錄片影展競賽單元、2003 釜山影展觀摩單元。「歌舞中國」不僅是一部紀錄片而已,更是撼動人心,紀錄真實生活的電影。有興趣的民眾可參考網頁:
《歌舞中國》 中文官方網站http://www.burningdreams.com/